Willie Bobo - Latin Beat

O Barquinho / Little Boat

Está claro que para triunfar en la vida, por medio del trabajo y la decencia, hay que empezar bien jovencito. William Correa lo hizo a los siete años en el metro de New York. (Había oficios que para aprenderlos bien, tenias que pasar hambre. Las tripas debían estar encabronadas. Los masters de ahora no sirven para nada. Son a las carreras lo que los complementos salariales al sueldo. Un parche. Es decir,  una manera de aceptar que la educación es mediocre y no se asimila. Las personas ocupadas en hacerse de provecho no tienen  tiempo de obtener un título.)
 A los trece estaba ya de reserva en la Orquesta de Machito.
Empezó con Mary Lou Willians, (no le dijo tonta cuendo ella le llamó bobo) después con Noro Morales, luego con Tito Rodríguez y fué a través de Mongo Santamaría como conociera a Tito Puente.
Tuvo tiempo todavía de acompañar a George Shearing para acabar finalmente en las huestes de Cal Tjader.

Mas tarde grabaría con su grupo varios excelentes títulos para Verve (soy de la Verve) en compañía de Sonny Henry sustituyendo el piano por la guitarra como instrumento armónico en su formación.(1)

Siguiendo la costumbre de ofrecer títulos donde aparezca la palabra LATIN, aquí les presento hoy este Latin Beat que es la edición barata e incompleta del Bobo's Beat.

Personnel:
Willie Bobo (timbales, percussion);  (El tonto más listo)
Joe Farrell (tenor saxophone);   (Fumaba Benson)
Clark Terry (trumpet);     (Sigue siendo terryble)
Frank Anderson (piano, organ)  (Los cuentos de Anderson)

Canciones:

Bon Sueno      (Si hay que elegir entre suero o sueño, la segunda)      
Naked City        (Nacida libre)    
Felicidade             (Un Jobim que no falte)
Bossa Nova in Blue        (Es guai)    
Boroquinho             (Es O Barquinho de Menescal)
Crisis             (No hay que explicarlo)
Mi Fas y Recordar        (Do you remenber)   
Capers                        (Alcaparras)
Let Your Hair Down Blues     (Sister golden hair)       
Trinidad                        (Santísima)
Timbale Groove      (Jaleo de timbales)

(1) No quedará la cosa aquí. (Como veremos)

 Visitas guiadas en:
  http://afrocubanlatinjazz4.blogspot.com.es/2011/12/willie-bobo-bobo-finest-hour-usa2003.html

RED GARLAND/RAY BARRETTO The Latin Sessions

East Of The Sun / And West Of The Moon

Lo primero que se pregunta uno cuando escribe el apellido de Ray es si se escribe con dos rr y con dos tt o con una en uno o ambos casos. La fórmula para estas situaciones es siempre pecar por exceso, mejor si sobra.

En cuanto a lo de perseguir a Barretto, es la manera de hacerse con una buena discoteca. Siempre está en el momento oportuno en el sitio adecuado. Tiene el don de la ubicación y la oportunidad. Sucede igual con Willie Bobo. Ambos consiguen atesorar obra propia de mucho merecimiento y esto no les priva de participar en proyectos ajenos de gran calado y alta repercusión. (No va con segundas.) Ver su nombre de acompañante en cualquier grabación es ya una garantía. O sea, sigan a Barretto.

Aquí reparte de lo lindo. El album doble, pues se añaden unas tomas que no se incluyeron en el vinilo ni tampoco se editaron más tarde, se deja escuchar la mar de bien. Es una gozada ese martilleo constante del piano acotado por el buen hacer de Taylor, Chambers y Ray. De Red Garland sólo puedo decir que acababa de salir de las huestes de Miles Davis y se le nota como liberado, suelto y como diciendo aquí mando yo. (Este comentario se las trae pero es así, el jefe es el jefe y punto.)

 Canciones: 

	Manteca         (Preguntar a Cal Tjader en Soul Burst)
	'S Wonderful              (Estás radiante)
	Lady Be Good(Hace mala cara pero se encuentra bien)
	Exactly Like You      (Tu madre igualita a tí)
	Mort's Report   (Informe mortal)

  Lover                           (No es necesario que sea latin)
 Five O'Clock Whistle    (Empieza el partido a las cinco)
 Blues In Mambo           (Eso. Complícalo más)
 Estrellita                           (Que bonito!)
 East Of The Sun               (Un poco lejos)


 Músicos:
  Red Garland, piano    (Liberado)
  Ray Barretto, congas   (Contento)
  Paul Chambers, bass      (Aplicado)
  Art Taylor, drums            (Sastre metido en asuntos de arte)

 Puede visitarse:
http://es.globedia.com/red-garland-ray-barretto-latin-sessions-usa-201k-vbr

 http://chumanceralatinjazz.blogspot.com.es/2009/12/red-garland-trio-manteca.html

CAL TJADER Goes Latin y Quintet

Close Your Eyes

 Mambo at the M

                                                        

Abríamos este blog con el "In a latin bag" como homenaje a Cal Tjader y continuamos hoy con nuevos títulos para dar una idea de lo que su inmensa obra, su mérito y esfuerzo suponen para el latin jazz.

Claro ejemplo de que para hacer hombres de provecho hay que empezar a machacarlos desde niños, su madre le enseñó piano en sus primeros años y él aprendió batería, pero ante tanta competencia de cubanos a cientos optaría por dedicarse al vibráfono. Es el batería del primer trio de Dave Brubeck. Después participa en el quinteto de George Shearing (1953) como vibrafonista y percu-
sionista para pasar seguidamente a formar su propio grupo en el año 1954 con la idea clara de dedicarse al jazz latino.

En las primeras grabaciones ya tiene un sonido consolidado y propio. Simplemente suena bien, así de fácil. Adapta los éxitos del momento y se acompaña de los Hermanos Durán y un percusionista. La cosa mejora, aún más, cuando se incorporan al grupo Willie Bobo, Mongo Santamaría y Al Mckkibon.
Por este tiempo se alternan al piano Lonnie Hewitt y Vince Guaraldi. Hoy presento dos trabajos que corresponden a estas dos diferenciadas formaciones.

Tjader Goes Latin

Mi China                          (Tiene un basar)
Close Your Eyes    (En Organ Grinder Swing está I'll Close My Eyes)
Mambo At The "M"    (Que será lo que tiene el mambo?)

Contigo                            (Me siento felisss!)
Bonita                     (Es guapa pero no tanto como la de Jobim)
The Lady Is A Tramp        (Señorita tramposa, con perdón) 
Black Orchid                    (Este fué el éxito del LP)
Happines Is A Thing Called Joe      (Que suerte Joe)
I've Waited So Long        (Siempre llegas tarde)
Out Of Nowhere        (Como siempre estará en el otro pasillo)
Guajira At The Blackhawk   (Fué el origen de Guantanamera)

Músicos:

Cal Tjader-vibes   (El puto Jefe, I'm sorry))
Paul Horn-flute     (Flautista de Hamelín)
Lonnie Hewitt-piano  (El pianista heavy)
Al Mckibbon-bass        (El bajo más alto)
Mongo Santamaría-conga drums (Ruega por nosotros pecadores)
Willie Bobo-timbales, drums        (De bobo nada de bueno para mojar, pediría cierta compresión en entender este comentario)
José "Chombo" Silva-tenor sax   (No silbaba, tocaba saxo)
Vince Guaraldi-piano      (Cruceros de lujo con piano y bigote)
Eugene Wright-bass   (Sí, recto al fondo)
Luis Kant-conga drums   (También era filósofo, a ratos libres)
Bayardo Velarde-timbales    (Benny para los amigos)

Cal Tjader Quintet

Philadelphia mambo

Undecided

Flamingo

Canciones:

I Want To Be Happy        (Sólo se consigue cobrando)
The Nearness Of You    (Viva el desodorante)
A Minor Goof             (Tontos hay de todos los tamaños)
Pete Kelly's Blues     (Vamos a dejarlo ahí)
Undecided                   (Lo tomas o lo dejas)
Philadelphia Mambo (Luego está las streets del pesao)    
Flamingo            (Nombre de cafetería de los 60')
Stomping At The Savoy    (Club-cafetería de verdad)   
Laura                             (Mi sobrina y título de película)
Lullaby In Birdland           (Comida para pájaros)
   
Credits▼

 Bass – Carlos Duran        (Duran y duran..)
 Drums – Luis Miranda    (Como estaba Miranda Richardson)
 Piano – Manuel Duran         (Duracell)
 Timbales – Bayardo Velarde  (Llámame simplemente Benny)
 Vibraphone- Cal Tjader  (Este si es el boss y no el de Philadelphia)

Puede visitarse:
 http://siserompesecompone.wordpress.com/category/cal-tjader/

FRANCISCO AGUABELLA Dance The Latin Way - BENNY VELARDE Ay Que Rico

               

Gua Guao

                      

Si te llamas Bayardo Velarde vienes de Panamá y te vas a New York y te emperras con la música de Tito Puente, tocas el saxofón y no puedes pagarte las clases, porque ya entonces las cosas no se podían pagar, y estás aburrio pues que te queda? darle a la percusión que es lo más barato y al final de tanto probar pues eso te haces autodidacta(1) y si además tienes la suerte de empezar con Cal Tjader pues ya está. 

Tu eres timbalero y formas tu propio grupo con unos colegas y al disco le llamas ¡Ay que rico! que se parece cantidad a los de Mongo Santamaría y encima participas con él en Sabroso; tu ya estás. No te preocupes.

De Aguabella solo puedo decir que su vida da para una serie de varios capítulos. Trabajó con Mongo, Tito, Gillespie, siempre rodeado de guapas a romper, y encima grabas un LP "Dance The Latin Way" con la flor y nata del momento, tu ya te puedes morir y además vas y no te mueres.

Las Guajiras

Shirley's Guaguanco

(1)Autodidacta: Solución barata y última que les queda a los que no tienen nada si quieren salir del pozo.

Benny Velarde Orchestra: Benny Velarde, Terry Summa, Manuel Duran, Armando Paolini, Lionel Samuels, Eddie Duran, Carlos Duran, Pete Escovedo, Cliff Anderson, Felo Brito, Tito Garcia, Felix "Pupi" Lejarreta.

Francisco Aguabella Orchestra: Francisco Aguabella, Rolando Lozano, Shirley Price, Rene Hernandez, Emil Richards, Al McKibbon, Nicholas Martinez "Cuco", Jani Rodriguez.

http://bermudezyezidmusicaymas.blogspot.com.es/2012/04/benny-velarde-francisco-aguabella-ay.html

JULIAN "CANNONBALL" ADDERLEY Goes Latin!

Side 1

 Cannonball Adderley And Bossa Rio Sextet, The ‎– Cannonball Goes Latin
(Cannonball's aka Bossa Nova , aka Quiet Nights)

Tracklist
1. Clouds               (Cirros-Cúmulos-Estratos)
2. Minha Saudade            (Melancolía, en portugués)
3. Corcovado (Quiet Nights)  (..and quiet stars)
4. Batida Diferente      (No es ningún zumo nuevo)
5. Joyce's Samba          (Si ta com samba ta con todo)
6. Groovy Samba  (Si no samba ta con nada quero dansar en carnaval)
7. O Amor Em Paz (Once I Loved)   (Quien paga descansa)
8. Sambop                    (Sambou, sambou es de Donato)


Total Time: 45:21
Line-up/Musicians
Julian "Cannonball" Adderley - alto saxophone (Nos dejó muy pronto)
Sergio Mendes - piano    (Irrepetible)
Durval Ferriera - guitar    (Vaya medio centro)
Octavio Bailly, Jr. - bass  (Pieza importante de esta delantera)
Dom Um Romao - drums         (Valor exportable)
Pedro Paulo - trumpet (#2,4,5,7,8)   (Paulo Pedro)
Paulo Moura - alto saxophone (#2,4,5,7,8) (Se confirmó que era bueno)

Label:
Riverside Records
Released:
1962
Genre:
Jazz, Latin
Style:
Bossanova, Latin Jazz

Siguiendo la moda del momento, nueva incursión de un saxofonista americano (Stan Getz ya estaba en ello y Herbie Mann tenía a punto las maletas) acompañado en este caso por el "enfant terrible", pianista y compositor, Sergio Mendes con la "creme de la creme", (estoy afrancesado) después de la vacas sagradas, del panorama musical y como no se sabía muy bien como iba a resultar el experimento le dieron en llamar "latin" cuando era bossa nova pura y dura y por si acaso lo vendieron con cuatro portadas distintas. De todos modos, bienvenido.
(Abandonen quehaceres y haciendas y háganse con él.)

                                                                              
                                                                            
Darse una vuelta por:                                           

ttp://intotherhyth.blogspot.com.es/2010/08/cannonball-adderley-cannonballs-bossa.html

PUCHO & THE LATIN SOUL BROTHERS Tough! y Saffron and Soul

 

The Shadow Of Your Smile

Label: Prestige – PRST-7471 Released: 1966 Genre:Jazz Style: Latin Jazz

Tracklist ▼

Canteloupe Island        (Si es Hancock, ser bueno)
Walk On By                 (Si es Bacharach es guai)
Just For Kicks       
And I Love Her           (Si es Beatles, tú si que sabes)
Vietnam Mambo         (Si es mambo vale aunque venga de "tan lejos")
The Shadow Of Your Smile   (La banda sonora por excelencia)     
Strange Thing Mambo   (Que cosa mas rica el mambo, traducción libre)     
Goldfinger                   (007. Vive y deja vivir)
Yesterday                     (2x1)

Personnel:

Harold Alexander (flute, tenor saxophone)
Claude Bartee, Jr. (tenor saxophone)
Vincent McEwan (trumpet)
John Spruill (piano)
William Bivens (vibraphone)  (Con ese apellido que podía hacer)
Richard Landrum (congas)
Noberto Apellaniz (bongos)
Pucho (timbales).           (Y a cobrar)

Visitar:
http://www.grooveaddict.org/2011/09/pucho-and-latin-soul-brothers-tough.html

http://www.descarga.com/cgi-bin/db/archives/Profile4?WNUKtzH9;;257

A este hombre le dieron en llamar Pucho en honor a un trompetista puertorriqueño de la época pero su verdadero nombre era Henry Lee Brown. Aunque americano de origen africano no pudo resistirse a la influencia de la música cubana de los 50 Por sus primeras formaciones pasaron veteranos del jazz como Steve Berrios Jr., Bobby Capers, Chick Corea o  Bill Salter. Tiene un estilo muy parecido a Joe Panama o Joe Cuba, y de hecho varios componentes de estas formaciones salieron de la Pucho Academy.

Y donde está la censura al alias? Aquí:

Era muy común ya, en los tiempos antiguos y en la clase social más baja o extracción humilde el poner motes o sobre nombres un poco por fastidiar y también por tradición a veces, para continuar una saga y otras, por eso, por mala leche. Esta costumbre no está extinguida pues en algunos lugares del sudamerica todavía hoy a los futbolistas, por ejemplo, se les sigue llamando la pulga, el apache o el pipita.

Early Autumn

‎ Saffron & Soul
 Label: Prestige – PR 7502 Released: 1967 Genre: Jazz Style: Latin Jazz

Tracklist

Aye Ma Ma                           (Super)
Reach Out, I'll Be There   (Extiende tus brazos de Four Tops)      
Soul Yamie
Alfie                                       (Dale a Bacharach)
What A Piece         
Early Autumn      (Vaya ya llegó el otoño; pero valió la pena)
Something Black        (No es de Beatles)
The Groover        
Caravan                                 (Una de vaqueros)
   
Credits

Bass – James Phillips*
Bongos – Norberto Alellaniz*
Congas – Richard Landrum
Drums – William Curtis*
Leader – Pucho*                  (Y a cobrar más)
Piano, Arranged By – John Spruill*
Tenor Saxophone – Claude Bartee
Tenor Saxophone, Flute – Harold Alexander
Trumpet – Vincent McEwan
Vibraphone – William Bivens*   (Es el de antes y sigue de vibrafonista)

Visitar:
http://orgyinrhythm.blogspot.com.es/2007/04/pucho-and-latin-soul-brothers-saffron.html

Como la ocasión lo merece hoy me he permitido ofrecer dos por uno, pues dentro de nada estarán aquí las rebajas y para que se van a esperar, mejor empezar a disfrutarlo ya.

WLADIMIR & HIS ORCHESTRA New Sound In Latin Jazz

Chonga

St John's Guaguanco

Mambo Moderno

Mambo At The Cave

Mi Son Cha

Y ya sin más:

Lo primero que sorprende es ver un nombre ruso asociado al latin jazz.

Desde que las buenas guitarras flamencas se fabrican en Japón y los chinos se ponen perdiditos de churros con o sin chocolate, ya nada es imposible. El mundo se hace pequeño, multi direccional y nada es estrictamente genuino, auténtico. Por tanto, nada es originario de su origen y todo es sucedáneo, copia o similar. La degradación adquiere tales proporciones que hasta la NBA (veanse posts anteriores) acepta jugadores de otras latitudes, foráneos de EEUU.

Comprendo que esta sea una visión catastrofista de la situación actual pero ya las cosas no saben a lo que sabían antiguamente y los niños, en los parvularios, ante la tarea de dibujar un pollo ya lo plasman directamente a l'ast.

Por tanto, poco importa que sea ruso o de Birmania este WLADIMIR VASSILIEFF que así se llama nuestro invitado de hoy, pero lo cierto es que su buen hacer, aprendido en fascículos o por estudios más académicos se deja sentir desde el primer tema hasta el último de este fabuloso NEW SOUND IN LATIN JAZZ.

Copio y pego.

Vladimir Vassilieff & His Orchestra-New Sound In LatinJazz (1966)
Temas:
01-Mambo Moderno         (Actualización al canto)
02-St. John's Guaguanco  (Verbena de San Juan)
03-Suzy's Bossa Nova     (Susi estrena bolso)
04-Mambito               (Mambo pasado por microondas)
05-Mi Son Cha            (Cha estamos)
06-Chonga                (Pues chonga)
07-Baby Boo Boogaloo     (Vamos no se me amontonen)
08-Lo Que Voy A Tocar    (Tiene narices)
09-Mambo At The Cave     (Esta es tope)
10-Camelot Cha Cha       (Guateque en el castillo)
Musicos:
Vladimir Vassilieff -Piano, líder (Autodidacta)
Bobby Porcelli -Alto, flauta   (Por cierto, Porcelli)  
Many Duran-trompeta    (Si hubiera más mano dura no pasaría loquepasa)
Bobby Rodriguez-Bajo       (Otro Bobby, vaya dia!)    
Phil Newsum -Timbales        (Phil Trim)
Nick Ramos -Conga          (De Pascuas a eso)
Harry “Bongo” Rodriguez-Bongo, campana(Campanero, a veces iba otras no)
Wito “Watusi" -Vocals  (Hacía como que era de otra tribu)
Santitos Colón -Vocals  (El cantante de Puente, por excelencia)
Ismael Quintana -Vocals  (Hacía ver que cantaba)
Vitin Lopez -Vocals      (Si cantaba Santitos para que iba a cantar él. También movía los labios)

En esta web amiga
http://chumanceralatinjazz.blogspot.com.es/2008/05/vladimir-vassilieff-his-orchestra-new.html
explican de una forma intrincada y farragosa que era belga, como estuvo en Canadá, después en Boston y por fin en Nueva York. (En este orden queda claro que el muchacho no paraba quieto y debió estudiar por fascículos, claro.)

Y así el asunto, por este día, quedaría resuelto.

Joe Cain & His Orchestra - Latin Explosion

12 canciones

(El asunto iría por aquí.)

Lo primero que se le ocurre a uno cuando está delante de un Lp que el artista se llama Caín y sin ninguna otra referencia complementaria, es pensar en el personaje bíblico de Caín y su hermano Abel que ya saben como acabó la cosa por asuntos de intereses, que ya entonces primaban por encima de los afectos y la consanguinidad. (Buena palabra, si señor.)

Después y ya más recientemente te viene a la cabeza el apellido del escritor américano James M. Cain, autor de novela negra, que cuenta entre otros éxitos con El Cartero Siempre Llama Dos Veces llevada al cine por segunda vez con Jack Nicholson y Jessica Lange y hay comentarios que dicen como, durante el rodaje, tuvieron que llamarle la atención y reconvenirlo al orden, al protagonista, pues las escenas tórridas las vivía con tanta veracidad, que después de acabada la toma seguía enganchado y no había manera de separarlo de JL.

Pero volvamos a lo nuestro. Finalmente uno piensa, ante tanta escasez de información sobre el personaje, en el hecho de que pueda tratarse de un músico conocido pero por cuestiones contractuales tuviera que adoptar este "falso" nombre y así burlar a la discográfica a la que estuviera sometido. Hay ejemplos de ello. Mongo Santamaría grabó con Decca un LP con el nombre de Ninapinta (El éra Santamaria, completaba así la tercera carabela), Antonio Carlos Jobim participó en el Lp de Jack Wilson plays Brazilian Mancini con la edentidad de "Tony Brazil" y Moacyr Silva se pasó media vida con el alias de Bob Fleming.

No es el caso. Joe Cain fue compositor, arreglista y sobretodo productor.

Aquí nos presenta para la Time Records (tan correctos), Latín Explosion que está, francamente, bien, con las siguientes canciones:

Tanga Pa Katanga     (El tanga ya sabemos de momento lo que es.)   
Chunga Uhuruh Chunga     (Ni idea. Si acaso Los Chunguitos.)   
A Bailar Guajira     (A bailar lo que haga falta.)   
Wild Horses         (A man called horse.)
It's A Mad Mad Mad Mad Manbo Part I     (Le falta una m a Mambo.)   
It's A Mad Mad Mad Mad Manbo Part II (Segundas partes siempre fueron..)   
Que Paso         (Nada. Al final la cosa quedó en nada.)
Pa-Pa Bajo        
Listen Dos Trompetas     (Pues eso. A escuchar)   
Kenyatta        
Rio Muni         (Valdría para título de film del oeste.)
Mungo Mungo Baby        (Mungo Jerry)

Year : 1960 Country : USA
Staff :
Jerome Richardson-Flute,Saxes (Todo un Señor)
Clark Terry (Trumpet)       (Era terri-ble de bueno)
Jimmy Nottingham (Trumpet)  (Forest)
Frank Anderson (Piano & Organ)  (El cuentista era Andersen)
Herbie Lovell (Drums)       (No tengo el gusto)
Jose Mangual (Bongos)       (No perderlo de vista)
Chocolate (Congo Drums)     (No engorda)
Marcelino Valdes (Timbales) (Me caen bien los timbaleros por los naipes; las timbas))
Israel Lopez (Bass)         (Cachao)
Los Gatos (Chorus)          (Miau!)
Joe Cain (Conducted)        (Era bueno y tenia apellido de malo)

Para consultar:
http://www.herencialatina.com/Joe_Cain_2/Joe_cain_Text.htm

http://orgyinrhythm.blogspot.com.es/2010/03/joe-cain-his-orchestra-latin-explosion.html

Y así finalizaríamos este post en buena armonía y compadreo.

the latin side of VINCE GUARALDI

Mr. Lucky

Work Song

(La cosa empezaría mas o menos así)

Solo al contemplar la portada (magnifica por cierto de un tal Chas. Weckler) se aprecia que VG era el candidato perfecto para demostrar que no hubiera podido en la NBA tirar de 3(ver posts anteriores) pero, si hubiera sido un excelente base.

En cuanto a música tiene más fama por ser el creador de la partitura de A Boy Named Charlie Brown en TV y más tarde la Banda Sonora del film y estar relacionado con el mundo de esta graciosa pandilla, pero antes se había pateado la costa Oeste, primero con Brew Moore y luego en las huestes de Cal Tjader, formando parte de sus numerosos primeros trabajos y acabando en compañía del guitarrista brasileño Bola Sete, que además de gustarle el billar, digo yo, le encantaba tocar Manha de Carnaval aunque por cuestiones de paternidad la tocase, mejor, y, más veces, Luiz Bonfá.

Aquí nos presenta su lado más latin, por tanto, bienvenido, con orquesta. (Tenía un lado brasileño mucho más grande, que conste.)

Estrena, para la ocasión, cuatro composiciones que son tan buenas que nadie diría que son suyas, y de relleno tres o cuatro comodines con lo cual el triunfo está asegurado. (Eso es jugar con ventaja)

Parte del quinteto viene de la relación con Cal y la prueba de que es un LP excelente es que se acaba rápido y te vienen ganas de escucharlo otra vez.

Personnel:
Vince Guaraldi -- piano    (Y bigote.)
Eddie Duran -- guitar  (Viene de familia de músicos)
Fred Marshall -- bass      (Otro sheriff)
Jerry Granelli -- drums    (Drums a granel)
Bill Fitch -- congas  (Mas tarde integrante del fabuloso Soñá Libré de Cal)
Benny Velarde -- timbales  (Un buen elemento que merecerá post propio)
Jack Weeks-- Arreglista (Ya trabajó para Cal como se verá su Latin for lovers)

Track listing:
"Brasilia"  (Capítal de Brasil, ciudades importantes: Rio, Sao Paulo..)
"Corcovado (Quiet Nights)"  (Un Jobim es un seguro de éxito)
"Dor Que Faz Doer"  (Trabalenguas de Luiz Bonfá)
"Mr. Lucky"               (De Mancini si,  del Manchester no.)
"Star Song"            
"Treat Street"
"What Kind of Fool Am I?" (A ver si te vas a creer que soy tonto)
"Whirlpool"        (Marca de electrodomésticos que funcionan, supongo.)
"Work Song"          (La canción de los lunes a primera hora)


En esta dirección
http://www.fivecentsplease.org/dpb/vincecd.html hacen una descripción de sus trabajos con un gusto y una esplendidez que ya me gustaría a mí.

Por mi parte me conformo con ser el divulgador, haciéndome eco y excitando la curiosidad, en funciones de "voyeur" en el buen sentido que luego lo cuenta.

Y hasta aquí habríamos llegado.

HERBIE MANN Latin Mann

Jive Samba

Señor Blues
(No hay décimo malo. No, no. Se aplica al quinto)

Estaría cantado que le llegaba el turno a HERBIE MANN y a su LATIN MANN (AFRO to BOSSA to BLUES) (por aquello del latin y la inter relación que existe con este proyecto de futuro blog y la temática que nos ocupa y por haberlo mencionado recientemente. Las ideas no se han desprendido del rabo que las une como sucedía con las cerezas cuando los campesinos no las afeitaban).

El Lp que presento hoy se editó años más tarde con el nombre de Big Boss Mann y distinta portada pero es el mismo y no pasó nada.

Entremos en materia. Si en lugar de dedicar estatuas a los gobernantes o militares, costumbre afortunadamente en desuso, tuviésemos la sana afición de erigir monumentos a los artistas y especialmente a los músicos, Herbie Mann debería tener, por merecimientos propios, uno en todas las ciudades del mundo, por pequeña que fuera o por recóndita que estuviese.

Trabajador incansable. No existe otro que haya derrochado más entusiasmo, dedicación y esfuerzo en investigar la música en todas su procedencias visitando incluso los lugares de origen. Ha tocado todos los palos. Estuvo en Brasil con Antonio Carlos Jobim y Joao Gilberto. Recorrió media Africa, (becado, eso sí) en busca de la música perdida. Tiene una discografía vastísima. Ha sido productor. Compositor. Descubridor de talentos. Jefe de personal. (No es de Wiki, es mío)

Ahora que lo pienso sólo Tito Puente podría, aunque con ciertas diferencias, estar a su altura.(Era más bajito de estatura Puente, las cosas como son). (Y naturalmente ambos a dos cuerpos de distancia, madrugados por Cal Tjader.

(Para resumirlo en pocas palabras: si fuera inglés, sería Sir Herbie Mann. Si hubiera nacido en Francia estaría entorchado con la Legión de Honor. Si se tratara de un compatriota nuestro estaría en el paro.)

Interlude

Por lo demás el LP presentado hoy no es ni bueno ni malo. Es uno más de tantos como engrandecen su historial. Parece que los directos se le daban bien y sonaba más auténtico que en grabaciones incluso con Oliver Nelson y tal que son excelentes, pero descafeinadas. (O es que mi equipo no vale una higa.) O simplemente que no le sentaba bien la música aterciopelada a un tiarrón de 2 mt que podía tirar de 3 en la NBA (ver antiguos posts al respecto) y estaba dotado para cosas serias, con más enjundia, más jazzisticas y no chilaud y zarambainas.(No se lo que son pero deben llevar cáscara.) Que quieren que les diga, yo lo veo así. Hoy nos visita en reconocimiento a su carrera. A título honorífico. Como Kirk Douglas en los Oscar.

Herbie Mann, flute
Carmell Jones, Jerry Kail, Joe Newman, Ernie Royal, trumpet
Quentin Jackson, John Hitchcock, Mark Weinstein, trombone
Tony Studd, bass trombone
Jimmy Heath, tenor sax
Danny Bank, bass clarinet
Dave Pike, vibes
Chick Corea, piano
Earl May, bass
Bruno Carr, drums
Carlos "Patato" Valdes, conga
Jose Mangual, bongo
Willie Bobo, Tommy Lopez, Willie Rodriguez, percussion
unknown, guitar (#1,2)
Oliver Nelson (arr,cond)

New York, June 1 (#2,4,7,10) and June 2 (#1,3,6,8), 1965

personnel on #5 & #9:
Herbie Mann, flute
Charlie Palmieri, piano
Bobby Rodriguez, bass
Rafael de Vila, Carlos Diaz, Ramos Sardinas, percussion & vocals


1. Let's Boom chitty Boom - 3:21 (Se la pueden saltar, con ese titulo))
2. Whet'd i Say - 4:51 (Mejor Ray Charles, donde va a parar))
3. Senor Blues - 3:50 (Los blues como se verá tarde o temprano no son lo mío)
4. Bijou - 3:25(Bisutería al fin y al cabo)
5. Jungle Fantasy - 4:00 (En Criss Cross -El Abrazo de la Muerte-Ivone de Carlo se marca un baile con un jovencísimo Tony Curtis en uno de sus primeras apariciones y la canción es ésta, precisamente, interpretada en ese caso por Esy Morales.)
6. Watermalon Man - 4:05 (ha sido una buena temporada de melones)
7. Interlude - 4:10 (Media parte, aprovechen pa'sacar el bocadillo)
8. The Jive Samba - 5:00  (Me suena mucho. Aquí a Pike le dan un sobre de tapadillo, por el sobre esfuerzo que hace.)
9. Ave Maria Morena - 4:35 (Sin pecado concebida. En ésta, una imitadora de Celia Cruz solo le falta desir ¡asucar!))
10. Manteca - 4:35 (Tendría que pasar un año o así, para que Cal Tjader asara, de verdad,la Manteca, en Soul Burst.)

Mas información, que para eso estarán, diría finalmente, en:

http://hippy-djkit.blogspot.com.es/2011/02/herbie-mann-latin-mann-afro-to-bossa-to.html

http://afrocubanlatinjazzblog.blogspot.com.es/2011/08/herbie-mann-latin-mann-also-released-as.html

DAVE PIKE Manhattan Latin

La Playa

Latin Blues

Montuno Orita

¿Como hemos podido llegar hasta aquí? Quien lo iba a decir y tal. Eso para empezar y en seguida (va junto o separao?) venga a por faena.

Les confesaría que mi vibrafonista de cabecera es DAVE PIKE (Deiv Paik, se pronunciará, digo yo) Y el título que nos trae es MANHATTAN LATIN. The Sensuous Rhythms Of Spanish Harlem. Una maravilla, se lo anticipo.

Ahora irían las canciones:

Baby               (Linea de productos para bebés)
Que Mal Es Querer (Y peor no poder)       
Not A Tear     (No más lágrimas la canta un tal Juan Perro)   
Mambo Dinero     (Dinero venga de donde venga)
Montuno Orita     (Montones de horas llevo yo aquí))   
Aphrodite     (Child)   
La Playa (A la Playa Sextet no confundir con La Plata Sexttete)   
Latin Blues     (Si es blues no es latín y al revés tampoco)   
South Seas     (Esta es buena)   
Sandunga     (Tiene una hermana:Chatunga)   
Dream Garden     (Perdón te pido, yo nunca te ofrecí un jardín de rosas; no fué mi culpa si en nuestro noseque no florecieron,...)   
Vikki           (No tengo su móvil)

Y ahora los músicos:

Dave Pike-Vibraphone, Main Performer
Jack Six-Bajo   (Seven)
Carlos "Patato" Valdes-Conga   (Era Juan Valdez, el cafetero)
Robert Thomas, Jr.-Percussion
Hubert Laws-Piccolo, Sax (Tenor) (No hay que perderlo de oreja)
Israel "Cachao" López-Bajo  (Mas bien era regordete)
Willie Bobo -Drums (Este está en todos lados, afortunadamente)
Chick Corea-Piano  (De tanto tocar se haría buenísimo)
Joseph Grimaldi-Flute  (Con ese apellido podías ser aristócrata ó lo que quisiera)
Don Friedman-Piano
Ray Copeland.-Flugelhon
Dave Burns-Trumpet
Attila Zoller-Guitar (Como se puede tocar la guitarra tan bien con un nombre tan mal)

Dándose las especiales circunstancias de que algún estúpido me pusiera en la tesitura y tal de que teniendo que irte por narices o por algo más grave, a una isla desierta, debiendo elegir entre todas las chorradas que almacenamos y llevarte, por liviandez de equipaje, únicamente un par de LPs y un par de libros. Y el imbécil insistiera en  conocer, que pesadez, cuales serían los que me acompañarían en ese hipotético viaje; en primer lugar le diría que yo no me muevo.(Y por qué tengo que ser yo?)

Y después le haría ver que total ya si te tienes que ir por la fuerza, ya que más da. Y luego si está desierta no habrá corriente eléctrica,(argumentaría) es lógico, entonces para que los quieres. Con lo cual es un mal asunto lo mires por donde lo mires. Y tan precipitado. Estas cosas se avisan, hombre! Hay filmografía al respecto, pregúntale a Tom Hanks.

Bueno, pues este album después de pensarlo mucho, mucho, no me lo llevaba. Eso no quita para recomendarlo.

Y ahora el rollete erudito. Pike se había pegado un buen aprendizaje en la huestes de Herbie Mann, por aquel entonces aún habían meritorios , haciendo conciertos que era la forma de promocionarse, (no como ahora, que haces un video, lo cuelgas, pones los 20 dígitos bancarios y a vivir), y había que estar en Newport, Village Gate, The Whisky a Go Go, donde fuera, las veces que hiciesen falta, y paraban menos en casa que un antiguo viajante de comercio.

Se da la circunstancia que Mann, a la sazón, era jefecillo de Atlantic Records y vio que el chaval valía y dijo pa'mí. Y así empezó la cosa. Luego, algo haría, me supongo, para ayudarle a grabar "Jazz For The Jet Set" que es fantástico también y sale en la portada una azafata con el uniforme de una Cia. aérea que debe haber quebrado o estar con ERE pero muy mona con un casco futurista de los años 70. (Del pasado siglo)

En cuanto a este disco, que se me pasa el tiempo, no dejen de escucharlo y si pueden háganse con él, les diría.

Visitar nuestro compañero blog:
http://afrocubanlatinjazz4.blogspot.com.es/2010/03/dave-pike-latin-verve-usa2004-320k.html para más fetén información.

PETE TERRACE Pete With A Latin Beat

Playboy

Kim's Cha Cha

Terrace Jump

Llegado a este punto ya me encontraría afianzado en la responsabilidad que supone tener un blog; ser visualizado por parte de la humanidad tiene su que. (Luego hablan de la erótica del poder) La potencialidad que ofrece el medio es que es la leche, es que se dice muy pronto, pero se me ponen los pelos de punta y de gallina.

Por tanto ya sería hora de permitirme alguna licencia. Un toque de distinción. De marcar tendencia. De ir contra corriente. De arriesgar. De decir: yo no recomiendo lo que todo el mundo. Y zas. Presentar este post reforzándolo con título y todo. Ahí va:

SALVEMOS LAS BALLENAS Y LOS ASNOS.

¿Por que? Por darle un enfoque con contenido social. (Ya que te pones, no cuesta nada.) Me explico. Lo de las ballenas está claro y los de los asnos es lo que parece querer decir nuestro personaje de hoy que es, nada más y nada menos, que PETE TERRACE & HIS ORCHESTRA con su PETE WITH A LATIN BEAT.

Este hombre es, más bien, un desconocido para el gran, mediano y pequeño público en general lo cual, no quita para que sea un monstruo. ¿Quien se acuerda de Los Tamara que cantaban Para Vigo Me Voy y hasta tuvieron su minuto de gloria? Bueno; a lo que vamos.

Pete es vibrafonista. Tiene un hermano que se llama Ray y es buenísimo.

(El y su hermano también)

Trabajó con JOE LOCO (El, su hermano no) para la Fantasy. Y en la TICO que es una divisón latina de Roulette grabó varios LPs. Este de hoy es del 1960 y está producido por Ralph Seijo. Es un incunable y no digo más.

Canciones/Tracks

ALWAYS IN MY HEART (Siempre en mi corazón)
THE BAKER (El Panadero)
I'LL REMENBER APRIL (En abril aguas mil)
MASABI (Tribu de no se donde)
BLUE STAR    (El triste o azul de las galaxias)      
TERRACE JUMP (Salta pequeña langosta)
PLAYBOY   (Ne-ne, ca-ca)
KIM'S CHA CHA  (King Size)
PUCHUNGA (Tiene mensaje; es comentario, no traducción)
BLEN BLEN BLEN (Blen Blen Blen, traducción, no comentario)
LEONO (La Negra Leono) (Textual)
TONI'S CHA CHA CHA (Mi preferida, no que se llame así en castellano; es que es la que más me gusta)

Comentario técnico: Esta música es ideal para cuando vas colocao (no con Cola-Cao) en todo tipo de jaranas y despedida de soltero/soltera con chupete. Es muy superior a La Conga de Jalisco, La Cucaracha y todas las detestables versiones brasileñas de Two Mand Sound. Estos sujetos, dicho sea de paso, (Belgian latin-disco band) confundieron a la gente (decían que eran dos e iban tres, para empezar)con su mercancía averiada pues de ningún modo eran autóctonos de la zona y sí, unos farsantes del copetín y encima se hacían los buenos escudándose en Charlie Brown. (Ohhh! el amigo Charlie...)  Su música tenía tanto de bossa-nova como de autenticidad los Loui Wuitton, Rolex y Tous que venden en los mercadillos.(1)

(1) Mercadillo: mercado pe-que-ño (dillo) donde todo está "esturriao" y nada ni nadie son lo que parecen.

Para más señas, hay que tener buenos amigos:

http://djelpadrino.blogspot.com.es/2012/01/pete-terrace-with-latin-beat.html

GRANT GREEN The Latin Bit

Blues For Juanita 

Brazil

Mambo Inn

Besame Mucho

(Esto es una gansada pero de alguna manera tendría que empezar.)

Hoy le tocaría el turno, salir a escena, a GRANT GREEN con su " THE LATIN BIT".

Grant, contribuyó lamentablemente a engrosar la lista de los artistas relacionados con el Jazz que nos abandonaron demasiado pronto, que fallecieron aún jóvenes, por una razón u otra, abonando todavía más la leyenda.  Wes Montgomery, Lee Morgan, Roland Kirk, Amy Winehouse, y tantos otros, nos privaron de su talento, de forma traumática, cuando aún estaban en plenitud creadora.

Y ya entrariamos en materia. El album no es sinceramente despreciable. Está por debajo de "Idle Moments" de "Street Of Dreams" e incluso, me sabe mal decirlo, de "I Want To Hold Your Hand"(yo Matador no lo he escuchao) y el que más me gusta es el de la Verve, His Majesty King Funk, pero la sola presencia de Willie Bobo bastaría para salvarlo.

Otra cosa es el tipismo de Garvin Masseaux manoseando una calabaza con forma de bola del mundo achatada por los polos (disculpen los tecnicismos)que le llaman chékere y la foto de portada de Green con sombrero y pañuelo sentado como si estuviera de merienda o ataviado con el traje regional de otro inexplorado Macondo.

¿Pero como se les ocurre vestirlo de esa guisa? Al único que le sientan bien los collares, turbantes y pañuelos es a Lonnie Smith.(No confundir para nada con Lonnie Liston Smith que debía ser más "listo" pero no más bueno) En "Mama Wailer" y "Move Your Hand" parece un pistolero a las órdenes de Sergio Leone a punto de versen las caras con el mismísimo Lee Van Cleef.(Versen las caras, en plural? no se, no se, pero si son dos..)

En cuanto al disco: (quizás si se hubiera llamado Latin Beat y no Latin Bit) la elección de las canciones no parece la más acertada (yo es que con Tico-Tico no puedo, prefiero antes "Pop-Corn" y se bien lo que digo) y Green las toca de carrerilla; de forma rutinaria, cuasi mecánica, y parece adivinarse, en el ánimo de todos los componentes, el secreto deseo de irse, efectivamente, de pic-nic.


    Mambo Inn    (No es de Perez Prado)
    My Little Suede Shoes (Sigue sin traducción)
    Brazil   (Acuarela do Brasil, maestro Barroso. Hay una versión antológica del maestro Antonio         Carlos Jobim en  Stone Flower)
    Besame Mucho (Dejate estar. Hay que tocarla como Joao Gilberto) 
    Tico Tico (Pop Corn sin palomitas)
    Mama Inez  (Cafeteria open 24 horas)
    Blues For Juanita - (Bonus Track) (Había otra Juanita Banana)
    Grenada - (Bonus Track) (Se debe escribir todas con "a")
    Hey There - (Bonus Track) (Hey Jude)

John "Johnny" Adriano Acea  (p)       (No fué ninguna pan-acea)
Grant Green (g)  (Muerto risa y merendando)
Wendell Marshall (b)  (El sheriff de dodge city)
Willie Bobo (d)         (Haciendo bobadas y poniendo el saboor, sabooor)
Carlos "Patato" Valdes (congas)  (Aún no cafetero)
Garvin Masseaux (chekere)     (El único que se divierte con su juguete)
Ike Quebec (tenor saxophone)   (Bonus artist)
Sonny Clark (piano)            (Bonus artist)

Luego los de Blue Note, que son unos linces, meten en el CD 3 bonus traks de refuerzo, para compensar y ya os apañaríais.

Y así lo acabaría. Con la foto colocada en el sitio más adecuado. Y eso sí,si os place, a comprarlo. Está editado. Lo tiene la eficiente casa de discos: www.jazzmessengers.com/ por ejemplo.
También se puede visitar un blog que es L'Ostia con información completísima http://chumanceralatinjazz.blogspot.com.es/2011/01/grant-green-latin-bit.html

José Feliciano - In Latin Mood

Sin Fe

Tu Me Acostumbraste

La Barca

Somos Diferentes

Noche De Ronda

Escandalo

Piel Canela

El Reloj

José Feliciano triunfó por que no le quedaba otra. Estaba cantado.(Perdón) Voz personal. Estilo inconfundible. Cierto misterioso encanto no exento de benévola compasión por ser invidente.  Guitarrista privilegiado. Carácter ganador. Personalidad irresistible. Y aunque nunca fuera guapo, sí, fue joven.(Reconozcámosle que siempre le han sentado bien las gafas) Todo se conjugó a su favor, y además, con inglés. (Ya entonces se exigía: inglés imprescindible.)

Cuando el resto de interpretes latinos no sabían como penetrar (se dice así) el clasista mercado americano, JF se largaba ya sus presentaciones y gracietas en el London Palladium (..on drums., Paulino Magalhaes ....) como un Señor.

Fue permeable a los tiempos y grabó Beatles, realizando una de las más tiernas versiones de And I Love Her (lo siento Kirk) y sustituyó el viejo repertorio de los maravillosos boleros "de siempre" que tanto éxito (Exitos, más exitos, nuevos éxitos, ahora lo explicaré) le habían aportado por interpretaciones de hits del momento. Haciendo incluso famoso a Doors con su propio Light My Fire y luego abanderando la campaña de publicidad del Estado de California, digo yo!(pues no paraba de promocionar machaconamente:  "oye, mira, yo quiero "gosar" contigo en California, porque, tu me tratas bien, en California,.." que Mama's and the Papa's habían iniciado sin mucha convicción, por otra parte.

Y en este punto debo exponer mi descontento con RCA (La Voce del padrone, como dicen en Italia.) Me explico. Soy de la Verve como se es de Ciencias o de Letras, por naturaleza. Pero ésta adcripción venal no me impide reconocer, reclamar y exclamar que no hay derecho sobre el maltrato infringido a nuestro ídolo por su Cia. de discos.

¿Como se puede fragmentar, machacar y menospreciar la obra de un autor como JF en raras recopilaciones reiteradas con portadas y títulos que para nada se ajustan a la edición original. Como Antología que corresponde en CD a la edición mística de Exitos de José Felicinao con una portada genial donde aparecían el nombre de las canciones en cartelones o letreros multicolores al lado de su foto, sustituidos en la nueva reedición por una foto de JF que parece la estampa de su tardía primera comunión?. (Buena pregunta o al menos larga)

Si hasta Chalchaleros han merecido una reedición respetuosa de su discografía, con ponchos y todo, a que esperan, señores míos, para editar una sagradamente igual para el chico de Lares. (En crucigrama, H 4 tercer tramo de 5 espacios=casas.)

Por lo demás, he escogido para esta presentación "IN LATIN MOOD" (por lo que tiene de latino también) pues están repetidos los títulos de siempre pero según el Tete grabados en tomas distintas y suenan, por tanto y según El, diferentes. 

A continuación irían las canciones:

Sin Fe             (Es todavía más difícil)

Tu Me Acostumbraste     (Y luego; ¿que?)       

La Barca     (En venta; preguntar por Cantoral)      

Somos Diferentes     (Y sobre todo tú!)       

Noche De Ronda       (Be Mine Tonight)   

Envidia    (La endivia se come y la envidia te come a ti)       

Escandalo     (Como está la vida)   

Mi Ultimo Fracaso     (Que más quisiera yo....)

Piel Canela         (Me importas tú...)   

El Reloj              (Hay que darle cuerda)

                                              

                                                                                 
Y acabaría, con sumo cariño, este post imitando la anécdota referida a Woody Allen que preguntado sobre en que personaje le gustaría reencarnarse, contestó: en las yemas de los dedos de Warren Beatty (otro tocón, ver post de Kirk) por la cantidad de actrices que aseguran han pasado por sus manos.

En mi caso, sabiendo que nuestro ídolo se hacía acompañar por un lazarillo me conformaría con bastante menos. Me gustaría ser simplemente ese perro. Eso sí, siempre que se le  permitiera la entrada. (Dogs allowed) ¡Felicidades Tete!

 (Me permito incluir estas dos portadas donde se recogen las canciones más representativas de la primera época de JF)

RENÉ BLOCH Mr. Latin

12 canciones

(5ª Entrega. Ya la cosa se estaría alargando demasiado, esperaría no ser pesao.)

Y diría hoy vamos a presentar a MR. LATIN de René Bloch. Mejor harían consultando:

http://salsabravave.blogspot.com.es/2009/10/rene-bloch-mr-latin-1962.html

que lo explica de maravilla, diciendo de donde vienen los tíos, con quien habían tocado antes, pero claro algo tendré que poner yo de relleno.

Primero copio y pego la información y ya tengo media faena hecha.

Es una producción ATCO (que atco! no hay que ser escrupuloso en la vida) de 1962. (Esta Casa no se dedicaba mayormente a lo nuestro y sólo recuerdo en su catálogo una producción para Willie Rosario con un My Favorite Things de película y un Taste of Honey para chuparse los dedos. Disculpen la doble gracieta.)
Tracks

Mr. Latin Mambo  (Cuando hagas números verás...)
Encanto  (Gracias)
Lamento Latino  (Yo también lo siento)
Que ? Otra Pachanga (No; otra mediana)
Rareza Del Siglo  (Saldo que se vende como antigüedad)
Mambo Watusi (Barretto)
Pa´Coco Solo (No es coco seco)
Baila Cha Cha  (Pegados)
Soy Un Caramelo (Está explicao más abajo)
Sera Charanga  (No; será tu tía)
De Ti Enamorado  (¿Quien?)
Pachanga Terrifica  (Con que terrifica? Vale!)

Integrantes

Rene Bloch: Saxofón Alto y Flauta, (Haría también los sobres de la semanada, (1) me imagino.)
Augie Alcaraz: Saxofón Tenor y Flauta
Nash Maez: Saxofón Tenor
Bill Robinson: Saxofón Baritono (Un pariente jugaba en la NBA. NBA=ver 2º post donde se dan cumplidos detalles de que es)
Marvin Brown: Trompeta (Más betún)
Don Dennis: Trompeta
Paul Lopez: Trompeta
Tom Scott: Trompeta
Louis Valizan: Trompeta
Alan Chaplin: Piano (Le gusta mucho el cine mudo con garrota)
Frank Vasquez: Bajo (cabe, con, contra, de, de, desde, hasta aquí)
Pat Rodriguez: Timbales
Luis Miranda: Congas
Chino Pozo: Bongo
Johnny Cheda: Coro (Este y uno que se llama Martínez, formaron una orquesta llamada Martínez-Cheda; que igual la saco)
Luis Kant: Coro (Del coro al caño y del caño al coro; repetirlo rápido, sin parar)
Felo Brito: Vocales  (a,e, i y así todas)
(Cuando veo tanta gente junta me imagino los apuros que pasaría el Mister (sin latin) para poder pagarles.)

Ya en serio. Comentario ilustrativo: Sorprende que bandas formadas con apellidos u orígenes latinos tuvieran tanta fuerza como para abrirse sitio en EEUU que a la sazón era el reino de las orquestas. Como si de una invasión musical se tratase cada País envió uno o más representantes (cubanos fueron varios)(cientos.) Cugat, Touzet, Mongo, Donato, Shiffrin, Ogerman,  el gordito éste que trabajaba en un pub y tal, ahora no me sale, (Cano, ahoa, caigo) crearon escuela,  y  pusieron la semilla, como hacen los papás en la barriguita de las mamás, (nunca sabes quien te puede leer, con esto de las nuevas tecnologías), y nacieron los Puente, Joe Cuba, Tjader y todos los que iremos viendo por aquí, con su permiso.

Por los demás todo el álbum se deja escuchar bien. Es alegre y muy recomendable para elevar la moral de la gente.

 La canción "Soy un caramelo" tiene un error en la transcripción del título pues debe ser, me imagino, Soy el caramelero (¡Candela!) como se comprueba al escucharla.

Y para los que quieren más y más y más información (los hay insaciables) les diré que este Sr. tiene otro LP muy destacable que se llama "Mucho Rock" pero, que no se engañe nadie, también es mucho latin.

(1) Semanada: ya en un principio la gente estaba obligada a cobrar, aunque no quisiera, a cambio de

su trabajo. Se le pagaba poco, pero algo si se les daba. En lugar de dárselo a puñaos (luego explico lo que es un puñao) se le entregaba un sobre de papel color marrón rasposo (no es un matiz, es que raspaba) y como se abonaban por semanas los emolumentos (esto no lo explico que tengo de cenar) de ahí viene lo de semanada.

En ciertas latitudes , no diremos donde por no señalar, se usaba la práctica de abonarles el dinero por jornada, de tal modo que acabado el dinero en tan corto periodo , volviesen a pensar en retornar al trabajo.

Luego vino el modelo de pago actual conocido por mensualidad que cobrabas cuatro veces más coma algo, que una semanada, por el periodo de un mes; lo cual es lo mismo, pero, la gente se iba más contenta. (El saber no ocupa lugar.)