viernes, 28 de marzo de 2014

ROSEMARY CLOONEY - Sings For Us






Ah! que bonito es estar enamorado. 
Falling In Love
Es un estado en que el cuerpo está bajo de defensas y ves a Lupita, la descubres, en todo su esplendor, y, ya vas dao. O Pepita o Fulanita. Da lo mismo.
En realidad, tu inoculas el bacilo, el problema lo tienes tú, como comprendes más tarde. Demasiado tarde, tal vez. 
Te lo notas, lo detectas, porque, de repente, todo te parece maravilloso, y, te vienen ganas de ver Cantando Bajo La Lluvia, y mojarte, pues adquieres la extraña facultad de que el agua no te traspasa; te vuelves impermeabilizado, y, más tarde, muchos años después, cuando has perdido este poder, agarras unos resfriados que no veas, total, por no secarte el cabello. 
Y lo encuentras todo barato. Y te da igual comprarlo por unidades que por docenas. Recorres cientos de kilómetros, por tierra, mar o aire, para estar un ratito a su lado y joder! (es un adjetivo) como se te cargan las pilas, y todos los Legazpi te caen bien, (ella se llama así, de apellido ) y devoras la lasagna servida en su casa, tú que siempre has odiado la pasta.


Musicalmente hablando, la tía de George Clooney hizo carrera y cuando parecía que tal dió un repaso a la música americana, autor por autor como recoge el recopilatorio que aperece en primer lugar. A mí que soy un forofo irremediable de Cal Tjader me interesan estos dos títulos donde aparece el maestro en unos de sus últimos trabajos que nos dejó.
A resaltar el gran esfuerzo de Concord en estos duros años 80, que en lugar de fundar un geriátrico para estas viejas glorias les dio trabajo y los mantuvo ocupados. Si señor, eso estuvo bien. Y nos dejaron una gran producción digna y solvente cuando Verve y Blue Note habían desertado.  










domingo, 23 de marzo de 2014

RENÉ TOUZET - Too Much!



De todos los eminentes músicos salidos de Cuba, que llevan el ritmo y la gracia en la sangre, uno que destaca, especialmente,  por su formación y talla es René Touzet. Por su formación, ya que fue pianista y compositor, y, por su talla, además de desarrollar un trabajo enorme, también media más de lo normal.

Todos conocemos de alguna manera a este insigne músico, directamente o por sus creaciones, pero vamos a tener la suerte de comprobarlo y saborearlo. No me necesitarían a mí , pues con acudir a YouTube ya lo tendrían, y mi labor consistirá en recordar su existencia, y, recomendar sus trabajos más sobresalientes.


Tiene una trayectoria larguísima de colaboraciones como sucede en todos los ámbitos de la vida, pues no llegas y ya zas!, si no que tienes que superar un aprendizaje e ir escalando posiciones hasta que finalmente te sitúas y te colocas. La música, precisamente, es el ejercicio más duro.

                                                http://www.renetouzet.com/touzetbio.php

Empezaremos con un Night And Day, delicioso, No precisamente del album Mr. Cha Cha Cha que se acompaña en la imagen.



Mi Guajira
Caravan
Mambo Negro
Poinciana
Mambo Guajiro
Tanga La Pachanga
Totari Mondachi
Pachanga Pa'ti y Pa'mi
El Manisero
Aquí está El Manisero con otras 4 con mejor sonido

martes, 18 de marzo de 2014

Ben Sa Tuma et son Orchestre - Varón Dandy For Men






A Ben, su torso y su pechera, no hay que tenerle compasión por haber soportado una vida aburrida, más bien, todo lo contrario. Durante muchos años director de orquesta del Lido parisien, cabaret emblemático donde los haya, cuando el destape no se había inventado, todavía, ni se le esperaba, y el cuerpo de la mujer era materia de estudio insondable despertando un apetito que no lo aportaba ningún reconstituyente, con receta o sin.



De ahí, esa facilidad para despechugarse y subirse a los árboles como un Tarzán con bisoñé y bigote teñidos, pues debía desarrollar el trabajo de elegir a las vedettes en cueros, él, y a poder ser ellas, también.


Bromas aparte, su actividad de contratar a los guayabos que escandalizaban la escena, no le impidió realizar una incontable discografía para Barclay y por este motivo lo hemos traído, pues como culturista tenía poco futuro. Entre sus éxitos destacamos un Guachi Wara/Soul Sauce aceptable, con mucho Guachi y poco Wara.




Mi comentario en YouTube:
Hay que tener mucho valor para atreverse a versionar un éxito casi sagrado en las manos de Cal Tjader y hacerlo tan bien y además con un nombre tan corto. Gracias Una agradable sorpresa. Le haremos un hueco en: inalatinbag.blogspot.com Saludos

domingo, 16 de marzo de 2014

Tjader Plays Mambo - Cosecha del 56



(Impecable! Junto con Mambo with Tjader un empezar prometedor a una carrera fecunda y exitosa. Obligada audición, especialmente, para los no amantes del Latin Jazz; es el mejor camino para que cambien de opinión.)

Ya estamos on the road again. Venga, otra vez, con la misma canción. El mismo sonsonete. Que si es muy bueno. Que si merece la pena. Me resulta pesado tener que repetirme. Pero es lo que hay. Este hombre supo ver el filón, y el tirón, la enorme aceptación que tenía la música importada en USA por los foráneos y adoptada como casi propia por los descendientes latinos, o no,  y se sumó rápidamente a lo nuevo, a esa corriente de tocar nuevos ritmos o variar las canciones del momento, latinizandolas. Como? Con percusionistas cubanos, en su mayoría, como garantía y seguridad en sumar, con su aportación, una cuota de color local. Y así fue, como fue un éxito.
(Aquí se trazan los primeros apuntes de lo que sería más tarde el hit rotundo de Tjader: Soul Sauce.)

Canciones: Yesterdays, Out Of Nowhere, Fascinatin' Rhythm, Wachi Wara, The Lady Is A Tramp, It Ain't Necessarily So, Have You Met Miss Jones? For Heaven's Sake, Mambo Macumba, East Of The Sun, Bei Mir Bist Du Schoen y I Concentrate On You 

Artistas: Cal Tjader (vibraphone); Manuel Duran, Bayardo Velarde, Carlos Duran, Edgard Rosales, Dick Collins, Al Porcino, Luis Miranda, Charlie Walp y John Howell.


Reflexiones para una cuesta de Marzo.
Observo, perplejo, el trato descortés y desconsiderado, casi despreciativo, que los Ayuntamientos y la Administración, en general, dispensan a los propietarios de utilitarios, de esos boliditos, cuyo uso, cuasi anticuado e impracticable, choca, frontal y paradojicamente, con el mundo que vivimos.
Vamos, demasiado, deprisa, y, con el coche, no se llega nunca.

Por un lado, advierto, la actividad frenética de la Grúa Municipal cuyo afán recaudatorio, y, voraz, no tiene límites, en un síntoma inequívoco de como están, las arcas, las finanzas, y, en contraposición a la fama de pachorras que rodea a los funcionarios.
Hay que recaudar, se pueda o no. Por lo visto, no hay manera de reducir gastos, de controlarse, de auto limitarse.

Por otro, legiones de guardias o semiguardias multeros, "apatrullan" la ciudad a la caza de repartidores angustiados y profesionales a punto de colgar la black&decker, e, ingresar en el paro, que ignoren o sobrepasen el horario del disco de estacionamiento regulado, y los crujen con multas cuantiosas, y, a traición, mientras, los intermitentes activados de emergencia, asisten, impotentes, al legal ultraje.

Paralelamente, otro escuadrón de vigilantes refractantes y refractarios, bajitos y enfurruñados, controlan las zonas azules y verdes, sacudiéndote, cual cuatreros, una denuncia a la primera que te pillan en un descuido o sin cambio, eso, si, con foto, y, tecnología punta, que lo flipas en colores.
Las multas llegan a tu casa antes de que regreses tú.

Hay radares por todas partes. Controles aleatorios y cámaras en semáforos. Limitaciones de velocidad que fácilmente son superadas por los chavales en patinete. Zonas restringidas para parking de bicicletas de alquiler. Plazas vedadas y reservadas a Cuerpo Consular, y, toda suerte de enchufados varios.

Ya los parkings/garajes ofertan un precio inferior a la tarifa de las zonas marcadas con colores.

Y para disfrutar de este acoso e incomodidad, debes abonar religiosamente el impuesto de circulación, y, tener, al día, la inspección técnica del vehículo, que obtienes sólo a través de la administración, pagando la tasa que ellos, por su cuenta, estiman oportuna.

Después, se quejan del descenso de las ventas, y, de la calamitosa situación que atraviesa el sector del automóvil. Y les extraña que los jóvenes, (son el futuro), "passen" olímpicamente de aspirar, al cumplir los 18 años, de pilotar un coche.
Prefieren la conducción temeraria, y, no penalizada de un vídeo juego, donde, de momento, puedes adelantar por la derecha, por el arcén,  y superar, ampliamente, los límites de velocidad sin ser sancionado.

domingo, 9 de marzo de 2014

LIZA MINNELLI - Eres Todo Un Lujo, Bonita!


Hola Liza, bonita, que disculpa por tenerte, francamente, un poco olvidada, pero ha bastado ese pequeño incidente, ese desafortunado desplante, donde alguien ha arrojado sobre ti, la bilis, su contenida ira, para despertar, darnos cuenta, mira tú, como son las cosas, y advertir tu distancia, tu discreta y voluntaria ausencia, pues, a cierta edad, ya no está una para jaleos, es recomendable y prudente, un protagonismo menor, como el tuyo, dejar paso a los jóvenes, y, no marear, evitar dar el coñazo, a cuenta del pasado glorioso, de lo que algún día fuimos.


Y de paso felicitarte. Si, si, claro que si, como no! Por tu saber estar y por esa respuesta que parece ser que has dado. Tú que podías hacer sangre si hubieras querido, y no. Has contestado que estaba fuera de lugar, no lo consideras, ni tan siquiera, inadecuado, o chusco, obsceno, vulgar o zafio. Simplemente, desubicado.

Madre mía!, de que material debes estar hecha, que educación habrás recibido, que ejemplo observado, para saber contenerte y mantenerte en tu sitio, sin perder, en absoluto, con señorío la compostura.
Oye, nena, francamente, felicidades.

Sabes una cosa? Luces unos 67 años esplendidos, tesoro.

sábado, 8 de marzo de 2014

CAL TJADER'S MODERN MAMBO QUINTET - Mambo With Tjader



Nada sucede por casualidad y si por causalidad. Y de ninguna manera podría entenderse el nacimiento, auge y consideración lograda, por el Latin Jazz, sin la aportación entusiasta, generosa y extenuante de Cal Tjader y sin este disco, en particular, que fue el iniciador y punto de partida de la movida.

Empezó como ya sabemos con Dave Brubeck y después con George Shearing para, enseguida, formar su propio grupo e incorporar, rapidamente, los percusionistas de éste, Bobo, Mongo y Peraza.


TRACKLIST
Mamblues,  Midnight Sun,  Sonny Boy,  Cherry,  I'll Remember April,  
This Can't Be Love, TenderlyDearly BelovedChloe, Lucero, Bye Bye Blues y Autumn Leaves

Personnel:
Cal Tjader - vibes Manuel Duran - piano Carlos Duran - bass Bayardo Velarde - timbales, bongos y
Edgard Rosales - congas


Este era mi comentario para esta canción, hoy, en YouTube:
Pieza ésta importante, imprescindible, para completar y encajar el mosaico perfecto como una obra antigua hecha por los romanos donde se lee, se vislumbra, como en los albores de una nueva musicalización, la mágica palabra Latin Jazz. Y además cantada en español, para darle mayor relieve y realismo. Ele! tushuevos. 




Asco (sonría después de haber gosado!)


De un tiempo a esta parte siento, padezco, mejor dicho, un atroz, profundo y pertinaz asco. Y me inquieta, me preocupa.
Podría parecer una cosa menor, una cosa circunstancial, pasajera, un "si es/ no es", un asquito, un ligero repelús, pero no, la cosa tiene toda la pinta de ser más grave.

Desconozco su origen o procedencia, pero no se deriva o la ocasiona, estoy convencido, un hecho concreto y puntual.

Es una repugnancia discrecional, ambiental, que se fundamenta y toma cuerpo, volumen, a partir de pequeños asquitos, intrascendentes, menores, pero que sumados adquieren la condición desagradable, la naturaleza, de molestar, de, en una palabra, de asquear honda y profusamente.

Y esas pequeñas, minúsculas, imperceptibles, tomas o muestras, nacen, aquí o allá, en la contemplación casi, sin querer, de un programa de tv, por ejemplo, donde personajes sin interés y sin mérito ocupan la pantalla degradando con su presencia la utilidad del medio.

Curioseando el vídeo promocional, de una imbécil en pilota picada,  es transportada sobre una gran bola metálica de demolición refregándose la pechuga, como si con ese acto, fuera a salvar el mundo.

O escuchando, accidentalmente, la enésima solemne rueda de prensa o declaración de un político indeterminado. Da igual la adscripción partidista. Su desfachatez e incompetencia los iguala, hasta el punto, de ser intercambiables.

Presenciando el entusiasmo que despiertan los jugadores de fútbol, unos privilegiados, ágrafos todos, incultos masterizados, que no servirían para el noble oficio de reponedores de supermercado y que delante de una audiencia internacional, no articulan cuatro palabras en inglés, como hiciera, gloriosamente, Garci, agradeciendo la distinción o premio.

En fin, la lista se haría interminable.

El problema se complica pues esta curación como la odontología, no la cubre la medicina estatal.

BENNY BENNET - Bennivennido!


Este señor con cara de truhán, que parece un jugador de cartas, (tahúr de Mississippi aunque es de New York) es la viva esencia, y, mejor ejemplo, de los "roda mundos" pues su vida es más fecunda y tiene, en sí, más atractivo que su propia carrera.

Empezó desde muy joven, (en aquel tiempo se madrugaba pues el ruido del estomago no te dejaba dormir), interesándose por la música con los tambores y la trompeta, y, acabó grabando con los grandes pesos pesados de la época.




Como por aquel entonces no te podrías librar fácilmente de pasar por el Ejército, sobretodo si aquella temporada tocaba guerra mundial, y, acabado este periodo, pasó una larga estancia en Europa, y concretamente en París, donde grabó para el sello Vogue un buen número de discos sencillos por su tamaño, pero imponentes por su calidad.


Y de esos se trata. De darlos a conocer y poner, de paso, de manifiesto que no hay manera de conseguir reediciones de su obra, aparte las minoritarias pero estimables de Vintage Music.










viernes, 7 de marzo de 2014

ART PEPPER - Que Te Quemas!


Las modas marcan y enmarcan, indefectiblemente, nuestro tiempo, también en la música, siendo fácil adivinar la época por las canciones, por la irrupción de nuevos bailes o por el momento álgido de éxtasis y fascinación de un "hit".
De otro lado, ya me veo, imagino, a los hispanos/latinos en los 50' jaleados por la multitud con sus éxitos en la radio y las salas de baile, impelidos/catapultados por los nuevos ritmos, mientras los autóctonos, con caras de tonto, preguntándose que hacer para que no les madrugaran su merienda.


Y claro que se podía hacer algo y mucho. Mucho Calor. A presentation in latin jazz.



Autumn Leaves
Mambo De La Pinta
Pernod
Vaya Hombre
That Old Black Magic
I Love You
Mambo Jumbo
Old Devil Moon

martes, 4 de marzo de 2014

EARL COLEMAN - En Promoción!



Que si Earl Coleman hubiera sido un tío más bien plantado, habría llegado a ser un gran cantante, más popular, me refiero, no lo duda nadie, pero a pesar de contar con una voz de barítono profundo, y un estilo romántico ideal para las baladas, su aspecto no daba para más. Y es que no se puede tener todo.

Era sin Sinatra ni Sammy Davis ni Dean Martin, más que parte de un "rat pack", digamos que un "tetrabrick" a secas.

Se codeó con los grandes con Davis, Parker, Rollins, Taylor y dejó unos contados Lps propios, cuidados, estimulantes, justos y necesarios.

Me ha hecho gracia descubrir este Love Songs presentado a Billy Taylor y poniendose al abrigo de los vientos que en 1967 corrían. Cambio de ciclo, cambio de decorado, cambio de todo, pero, para peor.

Earl Coleman (vo), Billy Taylor (p), Eddie Williams (tp), Gene Bertoncini (g),Reggie Workman (b), Bobby Thomas (ds) and others
Album:" Earl Coleman Featuring Billy Taylor / Love Songs "

Canciones:
"Charade", "When Did You Leave Heaven", "I Wish I Knew", "Day In the Life Of a Fool",  People,  I've Got You Under My Skin and "I Won't Tell A Soul".

http://www.jazzwax.com/2009/07/earl-coleman-sound-of-jazz.html



Con Davis: Don't Sing Me The Blues
Don't Explain To Me Baby

Con Parker : LP en Dial con This Is Always 
Dark Shadows

Con Rollins: Two Different Worlds
My Ideal

2x1

Como he querido apuntar, no se prodigó demasiado con obra propia y después de muchos años nos dejó esta revisión de sus clásicos, actualizados en el formato que tan bien se le daba, en grupos reducidos, que lo pagas con la boina, y, caben todos en un mismo taxi.

A Song For YouWhat Are You Doing The Rest Of Your LifeTwo Different Worlds, My Funny Valentine,
All In Love Is FairThe Very Thought Of YouWave y Dark Shadows.

lunes, 3 de marzo de 2014

THE AFRO BLUES QUINTET PLUS ONE - Lo Estoy Regalando!


Ahora, que este blog parece que chuta, y, el número de visitas crece, vertiginosamente, cuando la gente, ya, me para, y, acosa, por la calle, pidiendome, solicitandome, robandome, una prenda de vestir íntima, (no importa que sea usada) cuando lo lógico, y, natural, es, que quisieran un hijo mío, como le exijen a los artistas, o a los cantantes, me veo obligado a afinar más la puntería, y en la medida que, sube el listón, me exijo un nivel más alto, hasta tal punto, que no voy a tener más remedio, que copiar de cualquier enciclopedia. Hete me en ello:

Con la llegada de los 60's el jazz se vió encajonado por nuevas músicas que invadieron la actualidad. Grupos como Herb Alpert, Ramsey Lewis y otros, con instrumentales latin y ligeramente teñidas de jazz se presentaban como una alternativa a los que se resistían a abrazar el pop. Y este es el caso de Afro Blues Quintet Plus One. 
(No confundir con Latin Jazz Quintet, ni Modern Jazz Quarter ni con La Banda "El Empastre".)

Originalmente formado en 1963 por:
Joe DeAguero (aka Little Joe), lider, vibrafonista y pandereta. (Procedía de grupo Gospel)
Jack Fulks, saxofonista. (Trabajó con Chico Hamilton)
Bill Henderson, cobraba como pianista, pero lo tocaba todo.
Bill Fitch, percusión. Brilló con Tito Puente y con Cal Tjader en Sona Libre.
Jim Keltner, batería.


Esta formación inicial se vio alterada, a lo largo de su trayectoria, pues en el Next Album, intervinieron:


Mark Levine, piano; Merv Kennedy, vibes; Humberto Cane, bajo; Maurice Miller, drums; Richard Barrientos, timbales; Francisco Aguabella, congas y Rene Bloch, flute.

http://acerecords.co.uk/new-directions-in-sound



Summertime

Mystic Mambo

A New Kind Of Blue

domingo, 2 de marzo de 2014

CURTIS AMY - Last Train From Katanga!



En esta gloriosa e insigne misión que el destino, y, la historia me han encomendado, con el cielo por testigo, de restituir méritos, avivar conciencias, y, encumbrar el buen nombre, tan alto como cupiere, de los que fueron, han sido, y, serán, servidores de la buena causa, con su sanativa música, que apaciguará a las fieras, trocará a los no versados en eruditos, a los dolosos en santos, a los torpes en maestros, a los apesadumbrados en amantes de la juerga, y a los descarriados en rectos, quiero traer, graciosamente, ante vuesas mercedes a Curtis Amy, un Amadís de Gaula del saxofón, un encorajinado y fiero guerrero de la Pacific Jazz Records, que si algún mal fizo, fue, para perjuicio propio, coincidir en el tiempo con muchos triunfadores como él, que tan malo es pecar por mucho que por poco, Sancho, amigo, y valgame Dios el don de la oportunidad, que más vale llegar a tiempo que rondar un año. El Scott Feather De Más P'allá De La Mancha.- All Music Kie.

Canciones: Katanga, Lonely Woman, Native Land, Amyable, You Don't Know What Love Is y A Shade Of Bronw. 

Músicos:
Curtis Amy, Sax; Jack Wilson, piano; Ray Crawford, guitar; Dupree Bolton, trumpet; Vic Gaskin, bass y Doug Sides, drums.

http://www.blogdomumu.com/2014/01/jazz-and-blues-curtis-amy-um-mestre.html



Al ser domingo y mientras llega la hora de la comida, algo habrá que hacer, para rellenar este tiempo de espera y nada mejor para acompañar al vermú que una ración más de Curtis Amy.


Aquí magnificamente acompañado por Victor Feldman, nuestro Victor Feldman, en parte de los temas y la cosa queda más o menos así:

Canciones: Way Donw, Liberia, 24 Hour Blues, Liza, A Sooulful Bee A Soulful Rose, All My Life y Bells And Horns.

Musicians:
Curtis Amy, sax; John Houston, Victor Feldman, piano; Roy Brewster, trombone; Marcus Belgrave, trumpet; Ron Ayers, vibraphone; George Morrow, bass y Tony Bazley, drums.


Para los más aplicados: se ve que hay dos vribrafonistas que se llamen Ayers. Ron y Roy.
http://en.wikipedia.org/wiki/Ron_Ayers
http://en.wikipedia.org/wiki/Roy_Ayers

Estamos de enhorabuena: freshsounds records ha editado un 3x1 como recoge la portada del video de All My Life.


sábado, 1 de marzo de 2014

PACO DE LUCIA - Y De Todos!



Ahora que la actualidad aprieta, cuando todo está dicho ya, y, sentío, en ese momento, luctuoso, en que todos somos buenos, a ver, que se le va a hacer, dime tú, si, tú, que se puede añadir de un hombre terco, y, capaz, que supo entrarle a la guitarra por los cuatro costaos, a tumba abierta, con la pasión sureña, desde la fuerza de la juventud, y, la dedicación de una vida entera, para darle al flamenco, hasta entonces asalvajao, un repaso, y, lavarle la carita, adecentandolo, culturizandolo, reglandolo, como en la gramática, que delante de p y b se escribe m, y, pasearlo, por esos mundos de Dios, como si na, como si tal cosa, como debe ser, codeandose con los más grandes, sin verguenza, sin complejos, presumiendo de un arte menor, si vale, pero mu' sagrao y mu' nuestro. El Primo Payo de Scott Feather.- All Music Kie.



Comentario adicional libre de tasas/impuestos.

Hurgando en las entrañas de este video, la curiosidad mató al gato, me preguntaba si el bongosero destacado, justo detrás de Paco y anterior a la linea final, que es de raza negra, sin más, con una corbata talla primera comunión, si sería el famoso Café, Edson Aparecido da Silva, 


que aquí aparece con Luiz Bonfá, en uno de sus últimos trabajos, pero no encuentro otra foto, y buscando, buscando, al final encuentro información relativa al personal que grabó, originariamente, esta canción: Entre Dos Aguas en el Lp, Fuente y Caudal, y es ésta:

Autores: Paco De Lucia y José Torregrosa
Guitarra 1: Paco De Lucia
Guitarra 2: Ramón De Algeciras
Bajo: Eduardo Gracia
Bongo: Pepe Ébano

y añade esta aclaración:

José Sánchez -aka Pepe Ébano- era un percusionista peruano que había llegado a España con Alberto Cortez en 1956. Era llamado así por el color de su piel, y le corresponde el honor de haber introducido el cajón peruano (=llamado a partir de ese momento 'cajón flamenco') en el flamenco. Eduardo Gracia era un bajista madrileño de cierto renombre en la Villa y Corte que colaboró como músico de sesión en varias grabaciones de los años 70 y 80. Entre estas grabaciones se encontraban los discos del dúo Las Grecas, con una famosa canción titulada 'Te estoy amando locamente' que fue el origen de la rumba 'Entre dos aguas'...